Além disso, grupos de diferentes origens combinam referências clássicas com novas abordagens, ampliando o alcance do gênero e conquistando públicos diversos. Confira cinco nomes que representam esse movimento.

Novas composições

Criada em 2024 pelo baixista Shavo Odadjian, integrante do System of a Down, a banda Seven Hours After Violet chamou a atenção dos fãs de metal com suas primeiras composições.

O grupo reúne ainda Alejandro Aranda, Taylor Barber, do Left to Suffer, além de Michael Montoya e Josh Johnson, do Winds of Plague.

Em maio, a formação abriu o show do Korn em São Paulo, marcando um momento importante para os fãs brasileiros da banda, que não recebiam uma apresentação do grupo no país desde 2017.

Identidade do rock clássico

Na estrada desde 2000, o Blackberry Smoke continua apresentando novidades ao público sem abandonar as referências clássicas que fazem parte de sua identidade musical.

Mesmo com uma sonoridade ligada a outras décadas, a banda segue atraindo novos ouvintes. Em abril, o grupo retornou ao Brasil para uma sequência de apresentações em espaços menores, criando uma experiência mais próxima entre músicos e fãs.

Nostalgia e novas influências

Formado em 2022 por James Bartholomew (voz), Tyler Arrowsmith (guitarra), Ed Evans (bateria) e Ricky Hodgkiss (baixo), o quarteto britânico Jayler ganhou atenção entre admiradores do rock clássico.

Com influências de Led Zeppelin e Robert Plant, a banda combina elementos tradicionais do gênero com uma identidade própria. Embora tenha uma discografia curta, o grupo ampliou sua visibilidade após a repercussão de vídeos publicados nas redes sociais.

Força do rock tradicional

A banda de Los Angeles conquistou um marco importante no rock norte-americano ao liderar uma das principais paradas do gênero nos Estados Unidos em 2017 com o single “When I’m Gone”.

A música foi lançada de forma independente no mesmo ano em que o grupo foi formado. Desde então, o Dirty Honey vem consolidando sua presença na cena e lançando novos trabalhos para um público interessado em faixas que retomam elementos do rock tradicional.

Pop-rock de novas gerações

Um dos nomes de destaque do pop-rock contemporâneo, Olivia Rodrigo ampliou sua relação com o gênero ao lançar, em junho, o álbum “You Seem Pretty Sad for a Girl So in Love”, projeto que reúne diferentes elementos do rock.

O trabalho alcançou fãs que acompanham a cantora desde sua fase na Disney e também atraiu ouvintes do rock, especialmente por abordar temas ligados a experiências e perspectivas femininas.

Com isso, Olivia Rodrigo reforça a presença do pop-rock entre novos públicos e mostra como o gênero continua incorporando diferentes influências.

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A iniciativa busca ampliar a presença da cena artística amazônica em outros estados e fortalecer conexões entre artistas nortistas e o público do Sudeste.

Rafa Militão em São Paulo reúne talentos da Região Norte

Além de Rafa Militão, a programação conta com apresentações de Baby Princess, DJ Gusta, Yndjah e do artista paulista Marabu.

O público poderá acompanhar uma mistura de sonoridades que passa pelo rap, funk, rock doido, bumbá beat, dancehall e outros ritmos que fazem parte da produção musical contemporânea da Amazônia.

A proposta do evento é criar um espaço de troca cultural, aproximando diferentes cenas musicais e valorizando artistas independentes.

Projeto nasceu em Manaus e ganha expansão nacional

Criado em Manaus após o período da pandemia, o projeto “Rafa Militão Convida” surgiu como um espaço de encontro entre artistas e público.

Desde então, a iniciativa ganhou força na cena cultural amazonense e passou a promover eventos voltados à valorização da produção artística da Região Norte.

Agora, com a chegada a São Paulo, o projeto inicia uma nova fase e amplia sua atuação para outros centros culturais do país.

“Artistas do Norte muitas vezes precisam fazer esse deslocamento para o Sudeste para alcançar novos espaços. Fazer isso ao lado de outros artistas talentosos da nossa região é muito significativo. É um momento de retomada, de afirmação e de construção de novas conexões”, destacou Rafa Militão.

Trajetória de Rafa Militão fortalece a música amazônica

Considerada um dos principais nomes da nova música produzida na Amazônia, Rafa Militão acumula trabalhos que unem diferentes referências culturais da região.

Entre seus lançamentos mais conhecidos estão “Herança”, gravada com Márcia Siqueira, além de “Deixa Eu Te Beijar”, “Rainha da Sul”, “Selva” e “Meu Corre”.

O projeto “Herança” também deu origem a um espetáculo realizado no Teatro Amazonas, um dos momentos mais marcantes da carreira da artista.

Evento deve ganhar novas edições

Segundo Rafa Militão, a proposta é manter o intercâmbio cultural entre artistas do Norte e do Sudeste por meio de novas edições do projeto.

Além de São Paulo, o grupo já estuda realizar atividades no Rio de Janeiro nos próximos meses, ampliando a visibilidade da produção musical amazônica em outras regiões do Brasil.

Serviço

Evento: Rafa Militão Convida – Edição São Paulo

Data: 29 de maio de 2026

Horário: 22h

Local: Void Lojas Gerais – Rua Dom José de Barros, nº 253, República, São Paulo (SP)

Ingressos: R$ 15 antecipado e R$ 25 na portaria

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As inscrições estão abertas até o dia 23. Serão selecionados 50 textos que serão publicados no livro a ser lançado no dia 30 de maio.

De acordo com a educadora popular Eulla Yaá, uma das organizadoras da iniciativa, a circulação da publicação será nacional. A ideia, segundo ela, é motivar as linguagens e potências do hip hop como forma de denúncia, resistência e valorização da vida das mulheres.

Eulla ressaltou que podem participar pessoas de todas as idades e terão prioridade na publicação os trabalhos de mulheres cis, trans e travestis. A iniciativa é do Instituto Periferia Livre em parceria com o Instituto transforma, Núcleo de Estudos, Organização e Difusão do Conhecimento em Literatura Marginal (Neolim) e a Frente Nacional de Mulheres no Hip- Hop DF.

“Cada pessoa pode enviar uma poesia de autoria própria e sem uso de inteligência artificial”, disse a organizadora. Ela defendeu que a arte também é uma forma de luta contra o feminicídio, com significado de prevenção e de conscientização. As inscrições devem ser feitas pelo formulário online, onde também é feito o envio do poema.

Segundo as entidades, a coletânea pretende reunir produções artísticas que contemplem estéticas, linguagens e potências do hip hop como ferramenta de denúncia, resistência e enfrentamento às violências de gênero.

O Instituto Periferia Livre, que também é responsável pela Casa da Mulher no Hip Hop do Distrito Federal, oferece cursos e oficinas profissionalizantes, além de apoio psicológico e orientação jurídica. O livro faz parte desse trabalho de sensibilização.

Fonte:
Agência Brasil

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